为教育引导陶瓷艺术设计专业大一新生对陶瓷传统文化和设计理念的了解，培养他们对本专业的兴趣和热爱，我院陶瓷艺术设计系系主任高开辉老师大胆创新，将大一新生的“陶瓷艺术导论”课堂搬到了学院展厅，开展了理实结合的生动教学。

展厅正在展出的是由学院主要承办的“炎帝杯”国际陶瓷文创设计大赛的优秀作品，包括有全国各大窑口、高校以及日、韩、法等国家参赛选手的获奖作品一百余件，高老师的教学采用学生先自由参观并寻找自己喜欢的作品以及对作品有疑惑的专业问题；然后老师对每件优秀作品进行详细的讲解，主要从陶瓷作品类别，创作风格，制作过程，陶瓷工艺，瓷泥选择，釉料搭配，釉上与釉下彩的区别，市场的需求等相关陶瓷专业知识进行教授；最后师生交流互动。使学生全方位、深层次接触陶瓷，感受陶瓷艺术的独特魅力，从而激发学生对专业学习的探寻和思索。

高老师“走进展馆“”的课堂教学收到了很好的效果，在学生中引起了积极反响，许多同学谈感想和体会，以下是部分摘录：

陶瓷在我的印象中形态样式都是千篇一律的，但是进入展厅时彻底打破了我固有的想法，一扇新的大门正徐徐向我展开。“炎帝杯”的作品创新唯美，一个个仿佛拥有生命，看到他们的一刹那仿佛能与之对话。这其中我最喜欢的便是《02—氧（青歌曼舞）》——独树一帜的造型，精美的工艺一瞬间抓住了我的眼球。看到它的时候，仿佛隔空感受到了洪瑶老师赋予这块泥的灵魂，变幻莫测的形态，让人有一种生命绽放的感觉。每一件都是那么的精美，工艺是如此的精巧，每一件背后都有自己的背景故事。给我带来生命震撼的同时，也让我对未来有了憧憬。我发现陶瓷不是局限的，它可独特，可以大胆创新，它的发展是难以想象的。或许对未来我还是会有迷茫，至少现在的我对接下来的路有了一点清晰的认知，也对未来有了信心。

陶艺2201宋成翠

“炎帝杯”陶瓷作品让我印象深刻，最使我感触深的是原来陶瓷还可以这样！原先我以为的陶瓷大概就是玩泥巴做杯子，但和我想象的不一样，它们从陶缸到瓷壶、 从杯盏到碗碟 、从青花瓷到彩陶……形状各样但都有着无与伦比的美丽，它们的美是无比丰富和多层次的，让人叹为观止。

在这里，仿佛为我打开了时光的大门，将我带领进入一个美丽的古瓷殿堂，一步步走进这些至美珍宝，去欣赏它们迸发出的耀眼光芒。 让我眼前一亮的是他们的思维和创意都是我未曾见过的，可能生活中你经常看见的东西会被他们巧妙的灵感所表达出来，但这些你却忽略的东西他们能想到，这就是别人的厉害之处，我暗暗发誓以后一定要多关注身边的事物，培养自己的创意思维和灵感。

我发现不同的陶瓷制作者制作的陶瓷艺术品有着不同的特色，它们或柔美挺拔或典雅周正，它们或质朴沉静或深邃神秘，它们或活泼生动或从容优雅，展现出自己独特的美。他们的陶瓷作品让人心生向往，我一定要发奋学习，肯下苦功夫。当我真正懂得一件瓷器的美，懂得如何欣赏它造型的优雅，颜色的美妙，画面的意趣，我们就会在面对它时感到震撼，驻足良久不愿离去。

   陶艺2201沈裕芳

陶瓷不仅是生活中的常见之物，更是与人们的生活息息相关的物品，今天上午我们有幸观赏到了“炎帝杯”的获奖作品，这无疑是让我们这些刚学习陶瓷课程的新生大开眼见。我们通过高老师的逐一讲解学到了一些新的知识，例如：瓷器设计的各种表现手法和吸取百家所长的借鉴融合。但是归根到底都是实用为主的观念再加上新颖的设计理念和独特的表现手法，虽然我深知这个道理却无法设计出那么好的作品。其中炎帝杯一等奖作品《如意连云》，更是让我大开眼界，新颖的设计手法与中国古典文化相融合，使陶瓷产品即美观又不失去原有的实用性，作品本身又把杯子，碗，碟子层层叠加起来的手法让我产生一种拨开云雾见真身之感。

而另一个让我思维大开的就是《礼乐》这个作品，作者将商周时期的编钟和杯子结合起来进行现代化的创新，让我回想起商周时期的古乐之美，一眼望去就能联想起古时中国的智慧，而其形状更是给人一种古典的唯美，让我们在使用的同时能品鉴历史的韵味。

这次的课程让我对陶瓷设计有了更深层次的了解，更是对未来的方向有了更深的认识，通过这次的参观，让我走进了一个全新的世界。 上下千年皆珍宝，唯有陶瓷最倾心。

陶瓷2201刘登科

从今天的展品看来，我是内心极其震撼的。一件件美丽精致的展品，都让我对专业产生了浓厚的兴趣。裂纹的不规则，秀丽典雅的描金，扭曲夸张的姿态，这些都在陶瓷上一一被体现。我好像能和陶瓷艺术同频共振了，它们个个都在我的脑海中留下了印记。我们的未来一定是光明的，因为社会在进步，陶瓷也变得多元起来，它不仅仅是人们手中吃饭的器具了，它可以是装饰，是画。美的文化在瓷器上汇入了，不同的国家，不同的人群，他们都用他们的陶瓷作品诉说了他们的文化，他们的思想。一次展览，让我更加坚定了未来的路。

陶瓷2201唐榕

今天高开辉老师把我们的课堂搬到了“炎帝杯”获奖作品的展厅，给了我很大感触，这与刚开学的时候学校带领我们参观陶瓷博物馆有些许的不同。今天观看的作品比在博物馆的更有创新意义，更加的充满生活趣味。高老师亲自把每个作品都解释的很到位 让我们充分理解作者想在作品中表达的含义和为什么会获奖。让我对未来的规划更有方向，更有信心。

陶艺2202 吴阳

上次参观陶瓷博物馆对陶瓷的了解还很表浅，今天看了很多“炎帝杯”陶瓷文创设计大赛的获奖作品，每个作品都很有特色，很有魅力，深深吸引了我对陶瓷的热爱。从开始的欣赏作品到高老师的讲解，每一个作品都有它的故事，我们用心去感受，去体会当中的奥义，也让我从一个对陶瓷懵懵懂懂走向对陶瓷的另一种认识，就是越了解越喜欢。这次参观之后，收获了很多与陶瓷相关知识，在以后的学习里，我相信能够充分利用起来学到的东西。

  陶艺2202孙倩倩

这次很开心老师能带我们观摩“炎帝”杯陶瓷赛事作品，在这次学习中，我们近距离接触到了许多从全国各地甚至世界各地的优秀陶瓷作品，美轮美奂，各有千秋。这些艺术品大多都摆脱了商业性质而充满艺术信息，对我们艺术启迪作用巨大，是创新与科技的结合，是历史与现代的碰撞，是精美与绝伦的组合。瓷器之美在亲身接触时给人感触更深，多样的工艺技法缓缓淌出历史印记，传统与创新擦亮火花，给我们留下了深刻印象。这次陶瓷作品观摩让我们已经忍不住开始学习相关课程，迫切希望自己有一天也能做出令别人惊叹满意的作品，传承瓷器之美。

陶设2201 张莉

之前也看过博物馆和陶瓷企业中的陶瓷，我只能说啥都不懂，就过了一遍也没有品出什么味道来。这次课堂上，比较仔细的看了“炎帝杯”作品也听了老师的讲解，对其也有了更深的了解。

刚开始我对第三个作品的感觉就是传统的中国红，是极具有中国传统的特色。听高老师讲，原本他是那种木框的，后来才改成现在这个样子。我认为如果刚开始那种木框更加有复古感，但是跟他其他那种有金丝那种缠绕的感觉是有点不搭配。但是改成后面那样我觉得挺好的，我认为陶瓷讲究美观实用同时具有包容性，能够融入很多创意。其实以前对这种专业的认识很表层，现在的了解比较深入一点。以前我只会想到那种瓶瓶罐罐的陶瓷，但是看到其他人那种的作品，也希望自己能够去达到这种，而且对自己的专业也有一定程度上的喜欢了。

陶设2201 刘怡萱

老师你好，今天上午去现场看了作品，给我眼前一亮的感觉，这让我看得更具体，更细节，能看出很多不一样质感的东西，比在手机上看图片更加的能看出每一个瓷器的不同。而老师的讲解更然我明白他获奖的原因，以及可以弄明白他的不同的类型，不同点和相似点，了解国外国内市场需求的不同。

这一次的实景课让我明白今后的发展方向之广，需要有创新思想，灵活的思想，多了解购物者的需求，明白不同年龄的区别，不同地区的区别，不同国家的区别。觉得未来需要学的东西还有很多，路还有很长，应该要沉下心，一步一个脚印的走。

 陶设2201 周春意

如果我未能引燃自己，发出光热，又如何能淹没炙阳留下的痕迹？我沉醉创作者自身心血酝酿出的每一套作品，实景的震撼惊讶得我说不出话，我似乎是第一次被这种情感击打，让我朦朦胧胧的置身其中。每一盏，每一个，每一块，旭旭生辉着，明亮耀眼的告诉我作者的故事，而我如此渺小，却如此渴望这样狂阔的精神世界，这样庞大的力量。

请将我浸入夏夜的荒芜里吧，坠入繁华盛大的故事里，每一个物件都带着影，孱弱虚晃，马克本上光怪陆离，密密匝匝的颗粒驻扎在提笔的墨里，而我也想拥抱陶瓷最深刻的艺术，企图让自己也成为最干净纯粹的艺术品。恳求再给我时间。

  陶设2201许青堯

第二次上了高老师的课后让我心潮澎湃，又一次近距离的接受了陶瓷的熏陶，老师带我们参观了首届“炎帝杯”陶瓷文创大赛中的优秀获奖作品，这些作品来自五湖四海，让我深刻感受到了世界人民对中国传统文化陶瓷的热情。

文化在每个中国人民心中都是独一无二的，陶瓷文化亦是如此，陶瓷在我们身边无处不在，有各种各样的种类，生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛，让我们去发现生活中关于陶瓷的美好。我相信，经历后面老师的教导，我会更喜欢陶瓷，让我们携手共进，将中国陶瓷发扬光大，更深入人心。

陶设2201刘婷

说实话，这次“炎帝杯”展览观赏比在陶瓷谷和企业里的一番所见来得会更加震撼一些。作品的设计想法和风格都和我们平时接受到的信息文化有着高度的吻合，我开始从这个出发点思许片刻，作为文物瓷和文创瓷，他们的受众和文化功能性质真的有所区别。设计瓷器，制造瓷器，无时不刻是围绕着消费市场。

从我自身出发，我能对自己将来的发展有个怎样的预测和思考？

陶设2202王抒诺

这节导论课在老师的来领下有幸去参观了上届“炎帝杯”的获奖作品，在老师的讲解下学陶瓷玩泥巴的印象渐渐被抹去，陶瓷艺术更加美好的一面展现在我们眼前。

一件好的陶瓷作品，它可以是富有艺术性质的，也可以是富有商业性质的。例如作品《凝》就是通过一些奇特的造型设计来表达疫情带给人们的紧张，恐惧的情绪，它不能应用于生活的某方面，但无可厚非的是它确实是一件优秀的艺术品。但更优秀的作品往往在美观的同时也做到了实用性，比如作品《如意联云》它在做到美观的同时，在使用方面也极具设计感，也用很强的商业性。

陶瓷在我心目中的形象改变已经无法用短短三百字形容。学陶瓷不等于玩泥巴，它只是用一种不同的材料去表达艺术。

陶设2202林静

第二次上陶瓷艺术导论课，我满怀期待的带着上节课的问题参加，通过参观炎帝杯的获奖优秀作品，我大受震撼，陶瓷艺术的美在现实中看到有种让人安静下来，不由自主的驻足欣赏的魅力，其中获得一等奖的作品，单从外观上看只是两个华丽精致的中国红碗的堆叠，但却內藏乾坤，不管从实用性还是艺术性都十分完美，其中內涵让我感受到独属于中国人的那份内敛含蓄，庄重大气。

我最印象深刻的的作品就是《不周山》由黑陶制作上刷金漆可谓点睛之笔，一种神秘感和微缩的壮观油然而生，这质朴无华中体现的不凡让我受益匪浅。最让我难忘的作品是那个由一位八十岁老人所作的瓷盘，手工艺的登峰造极让我看到其中的独具匠心，花瓣一片片的捏造粘连，给花朵赋予了生命力，脆弱而又坚定，冰冷而温柔，似乎能能到温凉花香。

希望通过今后的学习，我也能做出好的作品，让中国陶瓷文化亘古长存，惊艳世界。

陶设2202刘思齐

今天参观了陶瓷比赛在我校展出的一系列作品，在我心中掀起了很大的波澜，注意到了许多的题材和创意，有表达自己的感情情绪的，有传递新冠疫情的，还有一些文创的作品让我感觉到非常的惊艳，深深地激起了我对陶瓷艺术设计在往后生活中的学习兴趣，其中陶瓷的发明和发展更具有独特的意义。 中国陶瓷的发展史是中华⽂明史的⼀个重要的组成部分，反应了中国历史上各朝各代不同艺术风格和不同技术特点。学了这门课程我对中国陶瓷的⽂化具有了更加深刻的了解，同时也深深地喜欢上了这个⽂化。或许曾经我对陶瓷艺术并没有任何兴趣， 如今却也跃跃欲试，好像它正等待着我去开掘，我也同样期盼着自己能散发出异样的光彩，去找到属于自己的陶瓷天地。

陶设2202刘晴晴