——醴陵陶瓷学院第三届实践教学成果展
开幕式|2024.12.13（周五）
展期|2024.12.13--2024.12.26
地址|中国文联“文艺两新”集聚区醴陵实践基地1楼展厅
（1915醴陵国际陶瓷文化特色街区拍卖中心1楼）
云南的风花雪月，在笔触下化为绚丽的色彩与灵动的线条，每一笔都似在与彩云之南的精灵对话；苏州的园林，一砖一瓦、一桥一径，在我们的画纸上诉说着千年的江南柔情；河南，作为华夏文明的发祥地之一，古老的黄河奔腾而过，孕育了灿烂的中原文化；陕西古老的城墙、庄严的兵马俑，那历史的气息透过纸张扑面而来，震撼着我们的心灵，也重塑着我们对历史与艺术的认知；而山西，从晋商大院到古老庙宇，其独特的民俗风情与建筑智慧，赋予了我们无尽的创作灵感。
这些写生考察作品，是我们青春的足迹，是我们对美的探索与感悟，也是我们与不同地域文化灵魂碰撞的结晶。它们或许稚嫩，或许不够完美，但每一幅都饱含着我们的热情与执着，见证着我们在艺术之路上的成长与蜕变。
《守望》吕樾潼
指导老师/宁丹华
设计说明/取景自苏州甪直保圣寺，综合材料绘画，第一幅石狮子背后守护着千家万户，寓意平安。
《乐舞》蒋乐瑶
指导老师/宁丹华
设计说明/本作品设计灵感来源于敦煌第288窟天宫伎乐，将人物以卡通形象提取出来，让丝绸之路上的敦煌再次舞动起来，熠熠生辉。
《“品”江“途”南》李庆鹏
指导老师/宁丹华
设计说明/作品描绘了写生途中令人深刻的景象，采用抽象绘画以及综合材料进行拼图化的展现，表现脑海中碎片化的回忆。
《水波印“相”》曹异凡
指导老师/宁丹华、曾欧
设计说明/水波荡漾的苏杭地带，倒映出人与自然的静谧美好，人杰地灵。
《水乡印记与都市剪影》罗志泓
指导老师/宁丹华、曾欧
设计说明/作品描绘了写生期间所到过的地点，以向上层叠的方式排布刻画，由江南水乡逐渐过渡到现代都市，江南水乡的古色古香与现代都市的繁华相互辉映。
《古韵克鼎，沪上瑰宝》秦涛
指导老师/宁丹华、曾欧
设计说明/作品描绘了上海博物馆镇馆之宝大克鼎，用素描的黑白灰表现形式，为大克鼎增添了一份古朴与沧桑。加上彩铅的上色，仿佛将其背后三千多年的历史岁月一一展现，让人感受到西周时期高度发达的青铜文化。
《跳神》蒋妍
指导老师/张瑜
设计说明/本作品描绘的是见到藏传佛教羌姆舞服饰的第一感觉，神秘、华丽、震撼。“羌姆”在藏语中意为跳或舞，专指酬神、消灾、祈福的跳神仪式表演 。
《再绘·香格里拉》蒋永莹
指导老师/张瑜
设计说明/香格里拉被誉为是离天堂最近的地方，我便以登高望远的构图与写实手法让人俯瞰香格里拉的建筑与山，给人一种上帝视角，切身感受香格里拉所带来的色彩魅力与建筑震撼。
《彝族印象》陈毅
指导老师/张瑜
设计说明/本作品描绘了彝族人的印象画
云南|陶设2304班优秀作品展示：
《“遗”路生花》程果果
指导老师/王葆夷
设计说明/本系列作品围绕非遗文化“彝族刺绣”和“白族扎染”，用黑白图案表现出不同民族非遗文化的共性与个性。
《松赞林寺》胡雨岑
指导老师/王葆夷
设计说明/作品以松赞林寺的建筑为灵感，一座充满设计感的神圣寺庙，金色的屋顶尽显奢华与庄严。
《云岭城迹·香扎印记》李思琪
指导老师/王葆夷
设计说明/本系列用巍山古韵交织香巴拉风情，将扎染艺术绘录云岭文化印记。
陕西|山西|河南云南| 陶设2201、2202、2203班优秀作品展示：
《将》周思雨
指导老师/高开辉
设计说明/本作品基于陕北地区历史，特别是将军相关事件，设计了将军俑。研究了古代服饰，如盔甲、战袍，确保形象符合历史。融入陕北文化元素，展现地方特色。选用陶土等材料，根据古代服饰颜色选择合适的釉色。装饰上添加金属部件，增强视觉效果，同时传达陕北历史文化。
《马蹄疾》许青堯
指导老师/高开辉
设计说明/这张展板以“西安考察”为主题，巧妙融合传统与现代设计元素，展现了西安深厚的历史文化魅力。整体配色以米黄色和金色为主，搭配黑色书法字体，营造出古朴典雅的氛围。中央陶俑雕像作为视觉焦点，周围配以圆形图片和模块化排版，既增强层次感，又突显文化特色。展板内容涵盖历史沿革、自然风光、非遗文化等，通过图文并茂的形式，引导观者感受西安的地域风情与文化深度。传统纹样与现代元素如地图的结合，既致敬历史，又贴合当代审美，充分体现了设计的艺术性与实用性。整体设计逻辑清晰，情感深厚，是一件兼具视觉美感与文化内涵的考察展板。
《兵狗Bingo—兵马俑陶瓷文创IP形象设计》林静
指导老师/宋华青
设计说明/兵狗 Bingo 陶瓷 IP 形象，灵感源自秦兵马俑与小狗。它将兵马俑的经典元素，如独特发型和服饰，与小狗的可爱外表结合。头部保留兵马俑特征的同时结合小狗的耳朵，头型稍作圆润，身体结合狗的身形与兵马俑站姿，四肢有力，尾巴卷曲。材质主要模仿古代兵马俑使用陶泥制作，在利用其可爱的外表吸引年轻人眼球的同时，拉近历史和大众的距离，在满足文化消费的同时，掀起文化风潮。
《仕女瓷韵——天青云破》罗丽杉
指导老师/宋华青
设计说明/“回眸一笑过，倾国倾人城。”本作品以唐仕女俑为底色，以“留白”为主题进行创作构思！选用白瓷为材料，以明亮的色彩突出仕女身上的留白。
仕女一词指的是唐朝贵族妇女，体态丰腴以“胖”为美成为潮流， 她们在历史留白处有着自己鲜艳亮丽的人生。云破天青处，自有颜色作将来。
《鼓澜回响·西安和鸣》周聪慧
指导老师/宋华青
设计说明/该设计灵感来源于西安丰富的音乐文化遗产﹣﹣三彩舞乐俑与西安鼓乐。在器型设计上，借鉴了西安传统乐器的形态。如葫芦状的琵琶、细长的笛子以及圆润的鼓等。将这些乐器元素巧妙地融入到陶瓷的创作中。色彩上则运用了三彩的绚丽。使得整套陶瓷既具有传统乐器的古朴韵味。又不失现代设计的时尚感。希望通过这套设计。让人们在欣赏陶瓷之美时。也能感受到西安音乐的独特魅力。
这场跨越千里的写生考察之旅虽已暂告一段落，但我们的艺术征程才刚刚启航。这些画作将在这里静候各位的品鉴，希望您能从中感受到我们对这片土地的热爱，对艺术的崇敬。若您在观展时与某一幅画产生了心灵的共鸣，那便是我们最大的荣幸。愿此次展览成为一颗艺术的种子，在您心中生根发芽，也愿我们在未来能带着这份对艺术的热爱，奔赴更遥远的艺术山海，向艺而行，绘出更绚丽的青春画卷。
